Después de tratar la foto llegamos al resultado que podéis ver a continuación:

Os lo explico por encima, suponiendo que hay que tener unas nociones y cierto uso del photoshop..

Lo primero que hago es mirar cada uno de los canales (rojo, azul, verde) y normalmente paso a blanco y negro por uno de esos canales, el que me de más contrastes o me proporcione una imagen que me guste más. En este caso he usado el azul.

Después un paso fundamental es "imagen - ajustar - curvas". Ahí voy seleccionando como quiero que respondan los niveles de grises, dándole a cada zona la tonalidad que deseo y contrastando (creo que se ve que contrasto mucho las fotos), intentando conseguir blancos, negros y varios tonos de grises.

Después básicamente uso las herramientas de subexponer y sobrexponer. Es interesante cambiar la opción de "tonos medios" a "sombras" cuando subexpones y a "iluminaciones" cuando sobrexpones si se desea conseguir texturas y contrastes.

Muchas veces oscurezco el cielo, degradando hacia el motivo principal. Esto le confiere dramatismo y, en mi caso, proporciona una atmósfera muy particular y reconocible en mis fotos.

Después voy sobreexponiendo detalles, sitios concretos que quiero ver iluminados, usando la luz como elemento de importante peso visual compositivo..

Después de esto, si me parece que le pega a la foto, uso las "variaciones" para imitar a un viraje. El color que le doy el totalmente subjetivo, el que me pide cada foto.

Después nada, un marquito, un título si se diera y caso y ya está.

Normalmente pruebo con un marco blanco con fileteado negro y viceversa antes de decidirme por uno.

Os muestro todo esto visualmente: